Directorio de Artistas Visuales

Rolando Aparicio


Las obras de Rolando son hechas a mano con papel amate, un material que proviene de la corteza del árbol xalama. Este papel fue usado por sus antepasados para hacer figuras de frutas, verduras, etc. y así llamaban a la Madre Tierra para que cuidara de su gente y de sus siembras. En la actualidad el papel amate ya se utiliza para hacer varios tipos de decoraciones como lámparas, cuadros, porta retratos y mucho más pero no sin antes pedirle permiso a la Madre Tierra.

 

Cornelio Campos


Cornelio Campos ha vivido y trabajado en su nativo México, en California y en Durham, Carolina del Norte. Sus pinturas reflejan las expresivas narrativas de su  pueblo natal Cherán y de sus experiencias como inmigrante en los Estados Unidos.

Contacto:camposcornelio@gmail.com /919-316-915

Cornelio Campos

 

  

Eduardo Lapetina


La vida del Dr. Eduardo Lapetina es más colorida desde su jubilación en el 2002. Después de una ilustre carrera de 35 años como investigador médico y coleccionista de arte, desarrolló un talento latente y comenzó a pintar. Hoy, este argentino es un artista reconocido y galardonado, cuyas obras son coleccionanadas alrededor del mundo.

Contacto:lapetina@bellsouth.net /919-960-3400

  

eduardo lapetina

 

Proyecto de Arte Comunitario de El Pueblo


 El Pueblo, en colaboración con Cornelio Campos y con ArtSpace, ha desarrollado un proyecto de arte comunitario con jóvenes líderes latinos para fortalecer la capacidad expresiva, el pensamiento crítico y el construir de poder comunitario para promover el cambio social a través del arte conectado con nuestras raíces.

Contacto: tania@elpueblo.org

el pueblo proyecto artistico

 

 

Gina Barrantes


Gina Barrantes nació en la región del Valle Central de Costa Rica; hoy en día reside en  los Estados Unidos y produce su trabajo artístico en su estudio en Durham, Carolina del  Norte.  Gina disfruta trabajar con muchas técnicas artísticas diferentes, sin embargo, la pintura al óleo y la escultura en porcelana son sus favoritas. La mayoría de sus obras evocan la creación de Dios y su interacción con la humanidad.

Contacto:gina.barrantes@yahoo.com/ 919-808-6655

 

Gina Barrantes

 

  

Leticia Alvarez


 Nacida en Monterrey, México en 1973, Álvarez estudió Arte y Educación a través del Arte. Ella tiene además una maestría en Estudios Latinoamericanos, Historia y Literatura de Virginia Tech. Su deseo es compartir su cultura con los EEUU, un país que le ha dado mucho.

Contacto:letyalvarez@yahoo.com/ 919-592-3764

  
Leticia Alvarez

 

Peter Marin

 


Peter Marín nació y creció en la Ciudad de México. Ha vivido en San Francisco, Oakland, Madridy Nueva York. Recientemente se mudó a Raleigh, Carolina del Norte. Recibió una licenciatura dela Universidad de California en Berkeley y un MFA de Hunter College. Marín ha estado pintando desde hace 20 años, y expone sus obras tanto a nivel nacional como internacional en México, España, California, Nueva York y Carolina del Norte. Su obra forma parte de colecciones y fundaciones públicas y privadas. Marín trabaja con varias organizaciones artísticas como voluntario, apoyando con la recaudación de fondos y donando obras de arte o su tiempo.Victor Palomino es un artista nacido en Bogotá, Colombia. Se mudó a los Estados Unidos en 1999 y estableció su residencia en Asheville, Carolina del Norte en 2001. 

 

Victor Palomino


El trabajo de Palomino incluye la exposición itinerante “Nuestras historias, Nuestras voces” donde participó como artista y curador y el proyecto “CHIVA TOP”.  www.vaptart.com

Contacto: vapt@yahoo.com

 

Victor Palomino

 

 

Jorge Zuluaga


Nacido en Colombia, haciendo arte con la vida, el cual traje a estados unidos. Vivo raleigh carolina del norte desde el 2002, ciudad en la que he encontrado
maravillosas fuentes de inspiracion. Me gusta llevar el arte mas alla de la impresion visual, 
y dejarlo que tome vida en los ojos del espectador

Jorge Zuluaga

Jose Ramirez


Jorafo es un artista costarricense radicado en Estados Unidos desde 1998. Desde niño el arte ha sido su pasion y con el paso del tiempo ha experimentado multiples tecnicas tales como la acuarela, el carboncillo y la pirografia, entre otros. Realizo estudios de arte en la Universidad de Costa Rica y en clases privadas con los pintores J.L.Lopez y Manuel Sanchez. Su tematica es diversa asi como su tecnica: Desde el paisaje clasico hasta vida silvestre sin olvidar el retrato como su mayor especialidad. Desde el colorido multiple de la acuarela hasta el monocromatico del pirograbado sobre diversas superficies tales como la madera o el cuero. Su estilo realista busca destacar al maximo la expresion y el detalle a fin de lograr un trabajo de arte unico y diferente. Su obra ha sido expuesta en diferentes salas en Costa Rica, Florida y North Carolina pero sus trabajos han transcendido muchas fronteras. 

jose ramirez

 

Socorro Hernandez


Las influencias culturales y experiencias familiares han hecho papeles importantes en la inspiración creativa de las obras de esta artista.  Ella nació y pasó su niñez con una familia de mucho talento musical y creativo.  Ahora sigue las tradiciones de este talento intuitivo, creando altares y memorias en que teje temas pre-colombianos, mexicanos-americanos y musicales en esta colección de "Altares de familia".  Sus esculturas cerámicas mezcla distintos medios surgen de sus experiencias formativas en San Antonio, Tejas y Los Ángeles, California.  Nacida en San Antonio, la artista se mudó a Los Ángeles cuando era muy joven, finalmente mudo a Carolina de Norte en 1996.  Se licenció en California State University, Chico y en East Carolina University, Greenville, North Carolina.  Hoy, Socorro es profesora titulada en el departamento de Bellas Artes en Fayetteville State University, Fayetteville, North Carolina.

 

socorro hernandez

 

Francisco Loza - Arte en Estambre


 Francisco Loza, es originario de Guadalajara, México, autor del "Arte de estambre" (Hilados de Arte). Sobre una superficie de madera utilizando una combinación de ceras como una base adhesiva el artista entrelaza hilo a hilo colores brillantes logrando así obras maestras. Francisco es un artista autodidacta que aprendió su técnica de trabajo con los artesanos huicholes que viven en las montañas de la Sierra Madre de Nayarit y Jalisco en México central. El arte de Francisco celebra otras tradiciones mexicanas, como la vida cotidiana en los pueblos pequeños, playas, mercados (tianguis), y los días festivos importantes, tales como el Día de los Muertos. Francisco ha mostrado su "Arte en Estambre" en galerías, universidades y museos de México y en Estados Unidos. También ha dirigido numerosas manifestaciones y talleres para adolescentes, artistas y personas de ambos países. Además de sus actividades de arte, Francisco logró una galería de arte en San Francisco, Nayarit (alrededor de 50 minutos al norte de Puerto Vallarta) donde expone su arte junto a los artesanos huicholes.

 

F LozaLoza

 

loza3

 

Escuelas Públicas del Condado de Wake Exhibición Artística


Por primera vez en siete años, El Pueblo Inc. y el Sistema de Escuelas Públicas del Condado de Wake unen esfuerzos para presentar en La Fiesta del Pueblo, una exposición estudiantil de artes visuales. He aquí una breve declaración de Lisa Peszko, Instructor de Arte en Zebulon GT Magnet Middle School: "Mis estudiantes hispanos se enorgullecen de su trabajo. Florecen... Es el único lugar, la sala de arte, donde el lenguaje es universal y no hay presión que interfiera con su expresión. Ellos son libres de sentir, de pintar, esculpir, imprimir, etc... Son libres sin límites emocionales... no existe lo correcto o lo incorrecto en lo que respecta a la parte expresiva . "Ellos se animan mucho y pueden comunicarse con otros estudiantes, incluso si la barrera de la comunicación verbal es evidente. En fin, ellos pueden encajar sin presión alguna. Muchos estudiantes sobresalen, son artísticamente dotados, y esto les causa mucho orgullo. Verlos tan orgullosos también me llena de orgullo, no sólo con mis estudiantes hispanos, pero con todos los estudiantes de mis clases de arte. El arte es tan importante para el desarrollo de todos nuestros niños y tenemos que mostrar sus logros tan a menudo como sea posible."

WCPSS1

 

WCPSS2

 

Gladys Madauss


 Gladys Madauss originaria de San Salvador, El Salvador. Actualmente se desempeña como profesora de Primer Grado en Ravenscroft School en Raleigh. Gladys ha exhibido su arte en varios Colegios Elementales en el Condado Wake. Fue figura del "Mes de la Herencia Hispana" de la Oficina de Asuntos Multiculturales de la UNC Greensboro.

Madauss1

 

Madauss2

 

 

Juan Manuel Cortez


 Nacido en Colombia en donde estudió Arte en la Universidad Nacional de Colombia in Bogotá. Juan Manuel tiene un diploma en Arte Grafico y Animación del "School of Communication Arts" en Raleigh, NC in 1997. Ha tomado cursos en diseño de la Web en "Wake Technical Community College". Sus intereses artísticos incluyen trabajo con diferente media, entre otros; arcilla, 3D diseño grafico en computador, fotografía y animación.

Cortez

 

 

Coral Rodriguez

 


Coral es una persona apasionada por la vida, que ama a Dios, a su familia y a sus dulces amigos/as. Su mayor alegría es tomar fotos de los momentos más preciosos y emocionantes en la vida de las personas.  El objetivo principal de su trabajo es algún día traer su fotografía a todo el mundo para que todos/as la vean. Coral está feliz ya sea tomando fotos de una boda de una pareja durante la temporada de su dulce compromiso, de familias o modelos en alguna pasarela de alta costura y disfruta cada minuto de su trabajo. Le encanta lo que hace y está disponible para trabajar uno a uno con sus clientes.

 

David Sovero


 Sovero es un artista que crea con capas de ricos colores, ofreciéndonos nuevas formas, conceptos y elementos de arte sobre muchas generaciones. Las raíces Incas ancestrales de David están saturadas con miles de años de figures estilizadas de los Andes. Su existencia cotidiana y sentimientos están íntimamente ligados a su trabajo. Sombras espectrales semi-abstractas, emergen de la oscuridad de sus lienzos. Sus composiciones surrealistas con simples formas geométricas, líneas, texturas, y diversas dimensiones, dan libre albedrío a su talento y creatividad.  

Sovero

 

Alexandra Vargas

 


 Alexandra trabaja con tableros de fibra de densidad media, y arcilla para moldear. Ella pinta con acrílicos y se inspiró en las mujeres colombianas. Trata de traer la cultura colombiana en todos sus obras. Algunas muñecas son moldeadas en porcelana fría, además de la arcilla.

email: inalexva66@hotmail.com

 

Yholima Vargas-Pedroza

 


Yholima Vargas-Pedroza es originaria de Colombia. Desde una edad muy temprana, Yholima se inspiró en el arte colombiano a través de su madre, que se ganaba la vida pintando y en ocasiones, realizando bailes tradicionales colombianos cuando Yholima era solo una niña. Después de mudarse a Canadá en 1997, Yholima se convirtió en una coreógrafa y bailarina reconocida, así como una embajadora de las danzas tradicionales del mundo. En los últimos años, sin embargo, Yholima ha empezado a explorar sus habilidades para pintar a un nivel más formal. Hoy en día, usted será capaz de explorar algunos de sus trabajos y parte de su corazón a través de sus pinturas.
 
 

José Galvez


 José Gálvez conocido internacionalmente por su impresionante fotografía documental de la vida del Latino en los Estados Unidos de America. Ganador del premio Pulitzer, él ha exhibido su trabajo en gallerías y museos locales y en el extranjero. Por más de 40 años, Gálvez ha usado película fotográfica en blanco y negro creando un poderoso archivo histórico sin precedentes sobre la experiencia del latino en America. Como mexicano-americano, Gálvez tiene la sensibilidad -del que esta adentro- que en muchas ocasiones se encuentra ausente en la naturaleza voyerista de la fotografía documental. Su experiencia personal, amor por la familia, y conocimiento intercultural le han permitido capturar la experiencia latina con dignidad, respeto y con un profundo entendimiento de las historias detrás de las imágenes.

Galvez

 

Paul Wingler


 Paul Wingler es originario de Indiana. Después de haber tomado clases de fotografía en el Durham Arts Council, continuó con sus estudios en el New York Institute of Photography, donde recibió un certificado de graduación. Ha trabajado con varios artistas fotográficos en East Coast School en Carolina de Norte. También completó un estudio de 5 años con el Fotógrafo Maestro y ASP Fellow Jay Stock, así también como con otros fotógrafos conocidos. Hoy, Paul enseña y participa como jurado a través de los Estados Unidos, Sur y Centro América.

email: paul@pwphoto.com

 

© 2018 El Pueblo, Inc.
Created by Richir Outreach